小说情节常见的问题及对策（二）

四、为了情节牺牲角色

当作家在写小说时，小说中的角色就开始和作家生活在一起。许多时候，就像是作者笔下的角色在演自己。

所以，作者一定要对自己笔下的各类人物有一个清晰的认识，适当时要给他写下个人小传，认真倾听角色的声音，这样更有助于我们掌握这个角色，能够把小说写下去。

许多时候，你头脑中会出现有关角色的许多场景和故事，而这些内容正是你写作过程中非常需要的。

你可以尝试着做一些练习，让你的角色出现在你的眼前，让他参加一场宴会，遇到一些老朋友，当然也可能会遇到一些对手。当他走进宴会厅时，可能会发生一些什么事？在你的脑海中浮现这个场景，聆听现场的声音，品味现场的味道，让场景越真实越好。

突然间，主角与其他人发生了冲突，现场一片混乱，那个场景十分让人震撼。这时，不要管那么多，让场景自行发展下去。

然后你带着角色回家休息，让角色想一想，对今天发生的事他有什么感想，这件事对他的生活会产生什么影响？

不管是在写作中，还是没有进行写作，都可以问问自己，此时你的角色正在想什么？

如果突然产生了什么想法，马上拿起笔，把它记下来，这也许是你下一本小说的情节。

五、写作陷入了苦战的漩涡

当小说写到中段，面对眼前的场景，你可能会感到一丝的迷茫，仿佛越往下写越感觉辛苦，不知道接下来故事该如何展开。此时，你已经进入到写作的瓶颈期。

面对写作瓶颈，最好的办法就是让自己停下来，冷静地思考一下，然后做出三个尝试。

第一个是回头看。看前面的内容是不是枯燥？有没有切入重点？是否沿着主角的目标在行进？对话是否有用？

不断回溯，直到找到那些还在正轨上的段落为止。然后开始思考，从这个段落之后的内容是否有必要留着，有没有更好的内容场景。

花点时间对可以使用的场景进行头脑风暴，从现在暂停的地方继续前进。如果你想出了新点子，就重新发动写作引擎。

如果没有发现新场景、新点子，就把这次停顿当作休息，让头脑变得更加清晰，尽快回到原先的轨道上。当然也可以改变方向，朝着其他方向去写，甚至相反的方向也可以。

第二个是实现跳转。跳过一段时间往前，跳转到其他场景，或者跳转到同一场景的不同时间段。将场景中的角色顺着时间线往前挪动，把他们跳转到不同的地点，与不同的人接触，一定要让他们面临新的问题，产生新的摩擦和冲突，尤其是主角。

有时，你可以先想出一个场景，再思考如何把这个场景和现在的故事情节联系到一起。想出一个充满冲突和诱惑或者吸引人的场景，能让你文思泉涌。

等你写好未来的场景后，再回过头来把中间的过程填满。未来场景中有些元素可以拿来用，中间过程的元素也可以写入到未来场景中。

第三个是翻阅字典。随便翻到一页，挑选一个力道强劲的字，再翻到另一页，挑出第二个力道强劲的字。然后发挥你的想象，把这两个字串起来，形成一段话，看对你的写作有没有什么帮助，借此来活动一下你的脑子，提高你的创作能力。

六、脑袋出现短路

在写作中，经常会出现脑袋一片空白，想象力突然不见，仿佛脑袋想要罢工，系统彻底报废。

此时不要绝望，许多作家都遇到过类似的问题，而且通过努力后这种状况一定会有所改善。当你遇到类似问题时，可以尝试以下方法。

一是给自己充电。如果你觉得脑子突然停顿，可以让自己先停下来，休息几天，然后为自己充一下电，再想办法去突破写作的障碍。

二是重新体验场景。想象你自己变成了故事的主角，体会他的感受，体验他的情绪，就像演这个角色一样。你可以在头脑中一段一段地想象场景，就像播放电影画面一样。你身处场景中，其他角色看不到你，但你可以看到他们，听见他们说话，观察他们的每个动作。如果你不喜欢他们的动作和反应，就把场景倒回来，让他们换个方法重来。

加强体验过程，让事件发生，让角色自由发挥。继续改善每个场景，让小说产生让人难以抗拒的特质。

三是想想你的愿景。你写小说的目的是为了什么？你的小说想要表达什么？希望对读者产生什么样的影响？你的故事对人生有何指导意义？小说如何呈现你的人生愿景？

每个故事都有意义，每个作者都有想要说的话和想要表达的意境。这些可能是小说情节之外的东西，也是作家写小说的初衷。

能够忠于你对世界的敬畏，你的小说就会充满意义。这不仅是写作的良方，也是生活的良方。

写作需要技巧，但不能只注重技巧。写作技巧一般与解决问题有关，你可以先写出问题，然后再想办法去解决问题。

先把东西写出来，然后再去润色，这是写作的黄金准则。所以在写初稿时，不要太在意你是否采用了某些技巧，等你回头修改时，看看哪些段落可行，哪些段落不可行，再用写作技巧去修改那些不可行的部分，这样才能越修改越好。

持续记下你学到的东西，及时进行归档，并随时进行增补。定期检视学习档案，才能真正掌握写作的技巧。